但同时，辛爽又慢了起来，用一些观众觉得没必要的镜头，勾勒出生活的轮廓，融进小人物的血肉，留下文学性的余韵。让不少观众觉得封神的镜头，是最后那段漫长的雪景。这段饱含深情与诗意的镜头，使得每一个人物成为当下的主角。这是一首献给所有普通人的赞美诗，我们不会忘记，他们曾那么努力地生活着，他们也拥有着这片天空。

毫无疑问，艺术最终的价值是为了人类，包括电影在内的所有艺术都是人类创造并为人类服务的，所以人情和人性自然成为电影永恒的主题。

在《战地摄影师》中，伴随着现实主义和理想主义的混合，纳赫特韦全身心地投入到自己的艺术中，试图让事情发生变化，让战争、贫穷和不公正的浪潮消退。显然，弗雷找到了他的主?公，但他并没有陷?无尽的反省。他完全是在为他的主题服务，他也把自己留在了背景中。拍摄时没有多余的艺术性，《战地摄影师》仍然是如何构建电影的典范，它逐渐接近拍摄对象的形象，巧妙地把控着观众的疑虑，暗?着记者职业的?盾。在?乐伴奏的帮助下，毫不费?地与这些可怕的影像结合在?起，增加了?种距离的元素和令?愉快的灵性感。

有别于以往的作品，此次《忍者神龟：变种大乱斗》将视角聚焦于忍者神龟的少年时期，通过色彩绚丽、笔触粗犷的涂鸦画风，以及大量时尚潮流元素的融入，影片旨在展现少年神龟身上时刻释放的青春活力，利用那股“初生牛犊不怕虎”的自信，“打破偏见不屈服”的勇敢，还有“受尽质疑不放弃”的纯真去感染人心。对此，影片编剧之一塞斯·罗根解释道：“这部电影本身充满了青少年的活力，这就意味着你不会停留在条条框框之内，而会在热爱的地方更进一步，并在其中大胆发挥以留下深刻的印象。”

他指出，“最大的变化是环境变化，全球化蓬勃向上、欣欣向荣的时期大家都想向外拓展、向外融合，实现全球的一体化。但当下受到疫情和战争等方面的影响，大的环境是重塑新的正义文化和利益联盟化，分割或者说差异成为当下的关键词。这种变化对于跨文化传播，特别是电影跨文化传播和制作带来非常大的影响，不仅仅是电影的发行或者放映的问题，反过来对于创作、生产产生了强大的制约。”同时，万传法还提到，“这几年中国电影制作人其实已经采取了一个新的方针策略，就是‘向内跨’，这是非常大的变化。”

1.太完美，则失真